Тема 3. Искусство Древнего
Новгорода
Благодаря памятникам
живописи и архитектуры город, гордо объявивший себя «Господином Великим
Новгородом» и его «младший брат» Псков занимают почетное место среди
сокровищниц мировой культуры.
К началу XII века
Новгород уже был большой боярской вечевой республикой.
Одно то, что «черные люди», т.е. мелкие торговцы и ремесленники могли на вече открыто высказывать
свои пожелания, придавала облику новгородской жизни известную демократичность.
Близость к главным речным
бассейнам – Финскому заливу, Балтийскому морю, способствовало его оживленной
торговле с чужеземцами, так что на несколько столетий Новгород стал торговым
посредником между Востоком и Западом. Новгород был в основном деревянным
городом. Жилые дома и церкви, крепостные стены и улицы были бревенчатые. На
высоком берегу реки Волхов находилась центральная часть города – Кремль, опоясанный каменными стенами и башнями. Над ними возвышался
пятиглавый Софийский собор (1045-1052
гг.) князем Владимиром – сыном
Ярослава Мудрого.
Цельностью и монументальностью
отличается его
внешний объём. Стены сложены из крупного камня – плитняка, с применением
кирпича на известковом растворе. Мощные стены разделены лопатками, срезанными у основания закомар,
тесно сгрудившееся пятиглавие являет собой
типично новгородский стиль. Недаром говорили новгородцы: «Где София –
там Новгород».
Исполнены настоящего величия и другие постройки
древнего Новгорода:
Георгиевский
собор Юрьева монастыря (
Церковь Спаса на
Нередице (1198г.) отличается суровостью и
лаконизмом архитектурного решения. Кубический объем церкви увенчан одним куполом, опирающимся
на цилиндрический барабан.
Новгород, избежавший
ужасов монголо-татарского разорения, стал жертвой фашистских захватчиков. В
груды развалин превратились древние памятники новгородского зодчества с их
бесценными фресками
XII-XIV веков, часть которых была восстановлена только к концу XX века.
Архитектура Пскова в этот
период была близка строгому новгородскому зодчеству. Здесь в XII-XIV вв. помимо храмов были построены стены и башни кремля,
каменные дома купцов. К самым ранним постройкам относится Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря (
В Новгороде к концу XII века сложилась своя школа живописи. В ней претворилось и своё русское, и заимствованное
извне. Примером того являлись фрески Спасо-Нередицкой церкви. Сама церковь после Отечественной войны восстановлена из руин. В росписях
Нередицы (судя по архивным документам) участвовало несколько мастеров. В их
творчестве отмечен отход от живописной византийско-киевской традиции. Ей
сменяют резкие белые движки света, усиливающие эмоциональное воздействие
изображения на зрителя.
В 70-х годах XIV
века в Новгороде появляется выходец из Константинополя Феофан Грек. Он
настолько тесно сблизился с русскими людьми, что судьба его стала неотделима от
жизни Новгорода. За свою жизнь он расписал более 40 разных церквей. «Когда он
писал, - вспоминает летописец монах Епифаний,
- никто не видел, чтобы он взирал на образцы. Казалось, что он руками пишет, а
сам беспрестанно ходит, беседует с приходящими и умом обдумывает высокое и
мудрое, чувственными же очами видит
доброту». По заказу знатного боярина Феофан Грек расписал церковь Спаса-Преображения (
Реалистические народные
черты новгородской живописи XIV века нашли
отражение в иконах того времени. Излюбленными становятся исторические сюжеты и
изображения святых – покровителей сельского хозяйства, ремесла и торговли. Для
икон характерны коренастые большеголовые фигуры, изображенные довольно объемно,
яркие жизнерадостные краски – красные и зеленые, желтые и синие.
Самым ранним в русском
искусстве живописным произведением на историческую тему стала икона «Битва суздальцев с новгородцами» (XV в.) В
К середине XV века Новгородская школа живописи достигает подлинной
зрелости. Сюжет новгородской иконы «Чудо о Флоре и Лавре» (XV в.) связан с
культом братьев-мучеников Фрола и Лавра как покровителей лошадей. Их имена в
переводе с греческого означают «ускоряющий бег коня» и «ухаживающий за конем».
Композиция иконы состоит из двух частей. В центре – архангел Михаил, держащий
за поводья лошадей. По сторонам его, принимающие эти поводья, Флор и Лавр.
Торжественность композиции верхней части иконы оттеняются более свободным построением
её нижней части, изображающей сцену водопоя. Всадники, сопровождающие коней,
лошадей и жеребят и есть бывшие конюхи. Вытянутые пропорции
и отточенные силуэты фигур придают изящество всей композиции. Ритмичность
в передаче локальных цветовых пятен создает особую орнаментальность, решенную с
виртуозным
мастерством. Сияющий золотой фон, ярко красная
киноварь, черно-белые фигуры коней создают изысканную цветовую гамму. Люди,
кони, скалы с уступами, растения и кустарники все говорит о единстве и гармонии
с миром.