Искусство Русского государства XVII в.

 

Искусство периода формирования русского централизованного государства

Московская школа живописи

 

Из-за интервенции в начале XVII века, при Лжедмитрии, развитие русских городов приостановилось. Только с середины столетия, по прошествии «смутного времени», начался новый этап строительства. Архитектура продолжала развивать приемы предшествующего XVI в., но отличалась повышенной декоративностью форм, часто не связанной с основной конструкцией, разнообразием мотивов, активным применением цвета во внешнем и внутреннем убранстве зданий. XVII век – век расцвета как церковного, так и гражданского каменного зодчества. Строятся большие жилые дома бояр и купцов, дворцовые комплексы. Из всех сооружений XVII столетия каменные  церкви отличаются наибольшей декоративностью. Их облик складывается из сильного воздействия двух начал – конструктивных основ деревянного зодчества (известные деревянные церкви XVI-XVII вв. имели, как правило, четырех или восьмигранную форму стен и разнообразные перекрытия: двускатные, шатровые, бочкообразные) и декоративных форм светских построек. Обилие декоративных элементов скрывает под собой конструктивную и функциональную логику. Типичным памятником культовой архитектуры является церковь Троицы в Никитниках в Москве (1628 –1653 гг.). В этом сооружении огромное число декоративных закомар и кокошников располагается в несколько ярусов. Снаружи создается впечатление деления сооружения на изолированные этажи, чего нет на самом деле – внутренний объем остается единым.

Тем же ритмом проникнуты постройки Новодевичьего монастыря в Москве и надвратная церковь Иоанна Предтечи в Троице-Сергиевой Лавре. Фасады церквей и стены монастырей ярко раскрашиваются, в их оформлении нередко применяются цветные изразцы. Широко используется фигурная кладка – сочетание красного кирпича с белым камнем. Такой стиль узорочья перекликается с русской деревянной резьбой. Прекрасные образцы русского зодчества XVII в. сохранились в большом числе в Ярославле (церковь Ильи Пророка 1647 –1650 гг.), в Ростове Великом (церковь Иоанна Богослова 1683 г.) и др.

К московским памятникам архитектуры конца XVII в. применяют определение «нарышкинский стиль». Некоторые из них были построены на средства бояр Нарышкиных – отсюда и сам термин. Нарышкинский стиль тесно связан с узорочьем, в котором проступают форм западноевропейской архитектуры – ордера и элементы, декоративные мотивы барочного происхождения. К числу лучших храмовых сооружений этого стиля следует отнести церковь Покрова в Филях, в Москве (1693-1694 гг.). Это ярусное, башенно-образное сооружение, окруженное открытыми галереями с лестничными маршами, имеет крестообразное основание и над ним уменьшающиеся восьмерики верхних ярусов – звонов, в одном из которых устроена колокольня. Четыре луковице образные главки поставлены на концах крестообразного основания, а пятая венчает всю композицию. Белокаменные детали фасадов – колонки, резные наличники окон, одинарные и парные тяги, карнизы, арочки рельефно выделяются на кирпично-красном фоне стен. 

В XVII в. большую роль начинает играть гражданское строительство: сооружаются торговые ряды, дворянские и жилые купеческие дома и т.д. Каменные хоромы знати представляли пышные и живописные ансамбли с окружающей средой, включающей жилой дом, переходы, домовую церковь, нарядное крыльцо, сад, огороды. Примером таких сооружений могут служить палаты думного дьяка Аверкия Кириллова в Москве (1656 г.), Поганкины палаты в Пскове. Внутри таких зданий небольшие горницы, низкие давящие своды, маленькие окна в толстых, массивных стенах, крутые лестничные переходы. Помещения всегда имели женскую и мужскую половину.

Примером крупного каменного, жилого здания может служить Теремной дворец в Кремле (1635-1636 гг.) воздвигнутый мастерами русской школы А. Константиновым, Б. Огурцовым, Т. Шарутиным, И. Ушаковым. Он представляет собой пятиярусное, ступенчатое сооружение с золоченой высокой крышей. Верхние этажи его окружали галереи – гульбища. Снаружи дворец был отделан изразцами, шедшими по карнизу, и белокаменными резными наличниками. В парных окошках перемычки иногда украшались «гирьками», свисавшими посередине проёма. Изнутри стены и своды дворца были покрыты росписями, прославляющими величие и незыблемость русского государства. Двери  украшались наличниками и лопатками по сторонам, арочным обрамлением сверху. Очень важную роль в убранстве помещений играли печи, обычно прямоугольные. Чаще всего они облицовывались цветными изразцами. Изразцы получили широкое применение в Москве и Ярославле, ими облицовывались стены, фризы, наличники, колонны, печи. Рисунок из растительных и животных орнаментальных мотивов делался  рельефным и многоцветным.

Шедевром деревянной архитектуры стал царский дворец в с. Коломенском (1667-1668 гг.) под Москвой. Он был построен Семеном Петровым и Иваном Михайловым. Высокие шатры, скирды, бочки, гребни, маковки, кровли, крыльца и резная отделка – эти мотивы, встречавшиеся повсеместно в крестьянских избах и деревенских церквях, были использованы в нем в истинно сказочном многообразии. Цветовое решение дворца играло важнейшую роль, т.к. резьба и все детали кровли были ярко раскрашены, а отдельные детали – позолочены. Коломенский дворец был разобран «за ветхостью» в конце XVIII в. Поэт С. Полоцкий в XVIII в. воспел красоту дворца в стихах:

 

«Седьм дивных вещей древний мир читаше,

Осьмый див сей дом время имать наше…

Множество цветов живонаписанных

И острым хитро длатом изваянных…»

 

И взаправду, внешнее убранство дворца было так нарядно и тонко, что современники сравнивали его с «игрушкой, только что вынутой из шкатулки». В этом сооружении наиболее полно отразился синтез конструктивных и художественно-пластических элементов деревянного зодчества.

 

Контрольные вопросы

 

Содержание

Назад

Вперед

 

Hosted by uCoz